अंतरिक्ष की कल्पना

विज्ञान और कला की उन्नति के लिए कूपर यूनियन द्वारा प्रस्तुत अंतरिक्ष की कल्पना, सेरेन बिंगोल और मौरिसियो हिगुएरा द्वारा आयोजित और क्यूरेट की गई, वास्तुकला, कला, कविता, ध्वनि और प्रदर्शन में परियोजनाओं की खोज और प्रदर्शनी के लिए समर्पित है। निवास और प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला में पेशेवर और छात्र कलाकार, वास्तुकार, कवि और लेखक अंतरिक्ष, पारिस्थितिकी, रूप, प्रकाश, ध्वनि और सामग्री में कल्पना का जश्न मनाने वाले इमर्सिव काम पर निर्माण और सहयोग करेंगे। यह परियोजना 1 जून से 31 अक्टूबर, 2019 तक चलेगी।

प्रदर्शनियाँ

अंतरिक्ष की घटना विज्ञान - 1 जून से 31 अक्टूबर तक
सेरेन बिंगोल द्वारा पढ़ाए गए अंतरिक्ष की घटना विज्ञान में उन्नत अवधारणाओं के सेमिनार में, 10 वास्तुकला छात्र, जुआन कार्डोना, क्लाउडिया डी'ऑरिया, यूनसांग जो, जीसू किम, जिहून पार्क, करीम सबरी, जेरेमी सोन, मारेन स्पीयर, ट्रेसी टैन और ब्रांडी वाज़क्वेज़, घर के अंदर पूर्ण पैमाने पर प्रतिष्ठानों और चलने योग्य वस्तुओं की एक श्रृंखला के माध्यम से काव्य और वास्तुकला के प्रतिच्छेदन का पता लगाते हैं। परियोजनाएँ भौतिक निर्मित स्थान और कथित भावनात्मक या रूपक स्थान को फिर से कल्पना और सक्रिय करती हैं, जबकि पेशेवर और छात्र रचनात्मक और जनता के बीच एक सहयोगी प्रवचन को सक्षम करती हैं।

अवरोहण - 22 जून से 14 जुलाई तक
अवरोहण रेबेका रिपल द्वारा एक इंस्टॉलेशन है जिसमें इंटरनेट से डाउनलोड किए गए बादलों के हवाई दृश्यों का संग्रह होता है और एक सर्कल या बैरिकेड बनाने वाले रेत के थैलों पर स्थानांतरित किया जाता है। रेत के थैले सुरक्षा और अलगाव के लिए उपकरण हैं। इनका उपयोग युद्ध और प्राकृतिक आपदाओं में सेना और नागरिकों द्वारा किया जाता है। यह मैरी के स्वर्ग में प्रवेश के कला ऐतिहासिक चित्रण का उलटा है ("...अपने सांसारिक जीवन का पाठ्यक्रम पूरा करने के बाद, शरीर और आत्मा को स्वर्गीय महिमा में ग्रहण किया गया।" - पोप पायस XII, 1950।) यह एक उड़ते हुए कालीन से एक परिप्रेक्ष्य है... मँडराते हुए और एक सिंहावलोकन देते हुए। इंटरनेट भी नई भूमि की यात्रा करने और शारीरिक इंद्रियों के बिना अनुभव करने का एक तरीका है।

रेबेका रिपल (जन्म हंटिंगटन, न्यूयॉर्क) ने 1995 में येल विश्वविद्यालय से अपना एमएफए प्राप्त किया। उन्होंने पूरे संयुक्त राज्य अमेरिका और इटली में, क्लोडेन मान, लॉस एंजिल्स म्यूजियम ऑफ आर्ट, क्रिस्टिन एंगल गैलरी, रोजामुंड फेल्सन गैलरी और लॉस एंजिल्स में ब्रेवरी प्रोजेक्ट, पासाडेना में आर्मरी सेंटर फॉर द आर्ट्स, पोर्टलैंड में टिल्ट गैलरी और अपफोर गैलरी, और कई अन्य स्थानों पर प्रदर्शन किया है। उनके काम को स्कल्पचर मैगज़ीन में दिखाया गया है, और एलए वीकली, हफ़िंगटन पोस्ट, आर्टसीन, आर्टिलरी, शिकागो ट्रिब्यून और अमेरिकन क्राफ्ट में समीक्षा की गई है। रिपल ने स्कोहेगन स्कूल ऑफ़ पेंटिंग एंड स्कल्पचर में भाग लिया है, उन्हें C.O.L.A. (लॉस एंजिल्स इंडिविजुअल फ़ेलोशिप का शहर) और नाथन ओ. फ़्रीडमैन एंडोमेंट फ़ॉर एक्सेप्शनल क्रिएटिव अचीवमेंट अवार्ड सहित कई पुरस्कार मिले हैं। उनके काम को स्कल्पचर मैगज़ीन में दिखाया गया है और हफ़िंगटन पोस्ट, आर्टसीन, आर्टिलरी और अमेरिकन क्राफ्ट में समीक्षा की गई है। वह क्रैनब्रुक एकेडमी ऑफ़ आर्ट में स्कल्पचर की आर्टिस्ट इन रेजिडेंस हैं।

अन्ना मैकडोनाल्ड की सामग्री मुठभेड़ - 15 जून से 30 जून तक
नीचे: एक सामूहिक प्रक्रिया कविता, वास्तुकला के छात्रों क्लाउडिया डी'ऑरिया, करीम सबरी और ट्रेसी टैन और कवि अन्ना मैकडोनाल्ड के बीच एक सहयोग। हम सब मिलकर इसे लिख सकते हैं। अगर आपको कोई शब्द समझ में नहीं आ रहा है, तो आप उसे परिभाषित कर सकते हैं। आप किसी ऐसे व्यक्ति या चीज़ को याद कर सकते हैं जो चला गया है। आप कलम से लिख सकते हैं, या आप टाइपराइटर पर टाइप कर सकते हैं। आप कुछ ऐसे शब्द सूचीबद्ध कर सकते हैं जो आपके मुंह में अच्छे लगें। होना एक प्रक्रिया है। हम प्रक्रियाएं हैं।

ऊपर: क्या होगा अगर एक संग्रह दो पेपर कवर के बीच प्रकाशित न हो, बल्कि एक कमरे में स्थापित हो? काम के संग्रह के रूप में एक कमरा, अंतरिक्ष में रखा गया। ये काम गद्य कविताएँ, शहर के लघुचित्र, सामंती, माइक्रो स्क्रिप्ट, रॉबर्ट वासलर की भावना में भौतिक दुनिया के साथ मुठभेड़ हैं।

एना मैकडोनाल्ड एक कवि हैं। उन्होंने द न्यू यॉर्कर, टिन हाउस और द पेरिस रिव्यू में कविताएँ प्रकाशित की हैं और उन्होंने द न्यूयॉर्क टाइम्स और न्यूयॉर्क मैगज़ीन के लिए गद्य सुविधाएँ लिखी हैं। जनवरी 2014 में, उनकी नामांकित चैपबुक को कलाकार जेसन डॉज और उनके प्रेस द्वारा 500 स्थानों पर प्रकाशित किया गया था।

नाइट विजिटर्स: मॉथ प्रिंट्स - (1 जुलाई से 15 जुलाई तक)
यह काम कई स्रोतों से लिया गया है, खास तौर पर प्राकृतिक दुनिया और हमारे आस-पास की दुनिया को देखने से मिलने वाली खुशी से। यह श्रृंखला 'मॉथिंग' या रात में प्रकाश एकत्र करने की नागरिक विज्ञान गतिविधि से प्रेरित है, जो मॉथ और कीटों को आकर्षित करती है और मॉथिंग सत्र के दौरान एकत्र की गई विभिन्न प्रजातियों के फ़ैब्रिक साइनोटाइप एक्सपोज़र बनाने के लिए इस ढांचे का उपयोग करती है। यह गतिविधि जैव विविधता को प्रदर्शित करती है, और इस परियोजना का उद्देश्य वैश्विक कीट जनसंख्या संकट के बीच कीटों के महत्व को उजागर करते हुए मॉथ की चमकदार सुंदरता को साझा करना है।

ऐश फर्लिटो (जन्म 1979, सैन बर्नार्डिनो, सीए) न्यूयॉर्क शहर में रहती हैं और काम करती हैं। वह येल विश्वविद्यालय के टायलर स्कूल ऑफ़ आर्ट से स्नातक हैं और 2012 की स्कोहेगन कक्षा की सदस्य हैं। 2015 में उन्होंने प्रोविंसटाउन, एमए में डीएनए रेजीडेंसी पूरी की। उन्हें वर्मोंट स्टूडियो सेंटर और साइप्रस कॉलेज ऑफ़ आर्ट में रेजीडेंसी भी प्रदान की गई है। 2014 में वह UNLV में एक शिक्षण कलाकार थीं।

द लाइट लाइट्स | स्पेस - (18 जुलाई से 31 अगस्त तक)
हम प्रकाश के तहत आकृतियों को देखते हैं। प्रकाश एक समतल से ठोस में, ठोस से समतल में गहराई की हमारी धारणा को स्वतंत्र रूप से चार्ज करता है। द लाइट लाइट्स | स्पेस इंस्टॉलेशन अंतरिक्ष में प्रकाश के प्रतिबिंब और छाया से अमूर्त और अलग-अलग अनुभव के बारे में है। कागज की एक पतली परत के साथ, प्रकाश खुद ही आकृति को परिभाषित करता है और अंतरिक्ष में छाया के साथ अपनी सीमा खींचता है। कागज़ की सतह के माध्यम से दिखाए गए प्रतिबिंब और छाया आयामी स्थान की सीमाओं को तोड़ते हैं, इसके साथ सहज और दृढ़ संबंध बनाते हैं।

सोन्ही सनी किम एक दृश्य निर्माता हैं जो मूर्त और अमूर्त सामग्रियों से निपटती हैं। मूल रूप से कोरिया से, उनका काम अब डेट्रायट और न्यूयॉर्क में आधारित है। उन्होंने हाल ही में क्रैनब्रुक एकेडमी ऑफ आर्ट, ब्लूमफील्ड हिल्स, एमआई, यूएसए से अपना एमएफए अर्जित किया। इस वर्ष उन्हें मर्सिडीज बेंज द्वारा न्यू बिगिनिंग अवार्ड के प्राप्तकर्ता के रूप में चुना गया था और उन्होंने 2019 NYC डिज़ाइन सप्ताह के दौरान NYCxDesign उभरते डिजाइनर पुरस्कार और वांटेडडिज़ाइन लॉन्च पैड फर्नीचर प्रतियोगिता जीती थी। वह वर्तमान में डेट्रायट सामुदायिक केंद्र के लिए एक प्रकाश परियोजना पर डेट्रायट शहर के साथ सहयोग कर रही हैं।

ए-म्यूज़ियम ऑफ़ क्विकरूट्स (अन-म्यूज़ियो डे रईसेस मूवडिज़ास) - (3 अगस्त - 31 अगस्त)
ए-म्यूज़ियम ऑफ़ क्विकरूट्स ("रायसेस मूवडिज़ास") एक प्रवासी संग्रहालय के पुनरावृत्तियों के रूप में धारणाओं, कहानियों, छवियों, ग्रंथों और समारोहों को सक्रिय करता है। यह परियोजना सामूहिक प्रयास के माध्यम से एक संस्था की सांस्कृतिक और व्याख्यात्मक एजेंसी के साथ स्थानों को प्रज्वलित करती है। प्रवासी कल्पनाओं को अलिखित करने वाले प्रतिष्ठानों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, राइसेस मूवडिज़ास एक गवाह है। यह प्रदर्शनियों, प्रदर्शनों और प्रकाशनों के माध्यम से इन उभरती हुई कल्पनाओं का दस्तावेजीकरण करता है। राइसेस मूवडिज़ास की यह पुनरावृत्ति मर्ना लाज़कानो, मौरिसियो हिगुएरा (एट अल।), पाब्लो मारियानो डियाज़, क्रिश्चियन हिनकापी, क्लेयर कंभू, एंडरसन लूना, सियारा मेन्सिया, मैंडी मेसिना, जॉनथन पायने और माया स्ट्रॉस के सहयोग से साकार हुई है। 24 अगस्त को एक रिसेप्शन में प्रदर्शन के साथ-साथ ए-म्यूज़ियम की एक आउटडोर स्थापना और पार्क में पिकनिक का निमंत्रण शामिल होगा। मौरिसियो हिगुएरा एक कलाकार और शिक्षक हैं जिनका जन्म 1985 में कोलंबिया के मेडेलिन में हुआ था। अब हाइफ़नेटेड-अमेरिकन और सीमाओं की क्रूरता से परिचित, वह अलिखित लोगों का दस्तावेजीकरण करने के लिए उनके अवशेषों के माध्यम से काम करते हैं। उनका काम उस दहलीज पर स्थित है जहाँ भौतिक और अभौतिक एक साथ मिलते हैं। मौरिसियो ने द कूपर यूनियन से ललित कला में बीएफए और रटगर्स विश्वविद्यालय से चित्रकला में एमएफए किया है। उन्होंने रटगर्स विश्वविद्यालय और द कूपर यूनियन में दृश्य कला पढ़ाया है।